2011年6月2日

生活(8)

copyright 1943 by James Thurder

五月尾,最後的一堂油畫課。作畫,色彩班爛的背後,從構圖,起草稿,under painting,上色,加上明暗,細節,除了觀察,還需要很多的等待。一層又一層的layer,完成了一層,又是等待,等待油彩乾透,等待真正的色彩,才開始下一層,就是不能心急。老師說,繪畫要先有基本工,怎樣選取要畫的東西,光暗色相色彩,顏料的混合,筆觸的處理,缺一不可,所以,大家有排學,而且,最有趣旳地方,是每趟畫作的形成,都不會相同,即使發現每個人也在重複著某些動作某種程序。那是在重複中的新視點。老師到戶外寫生,把作品帶回課室給同學欣賞討論。是一幅風景畫。同學問,這畫沒有油畫通常也有的質感,像水彩,是abstract art 嗎?再問老師,那些湖水怎麼畫?還有點水墨畫的感覺呢。給同學們讚賞,老師笑咪咪說,這不是abstract art,也不是impressionism,是個人的表達,是看見然後在腦裡心裡感受的結果,那需要很多的經驗,看見了,不一定感受到,不代表能夠表達出來,何況,藝術不是對或錯的形態,那是你和我在這個時刻的感受, 而真正的藝術家,會經歷無數次的失敗,更可能沒有人欣賞。畫家作畫,十幅裡七,八幅不達水準,不稀奇,了解缺點,再來,能夠堅持,等待,才真正明白藝術。

後話:在星洲最後的這堂油畫課,學生們專心作畫, 老師如常放CD作背景音樂,eternal flame, all out of love, ocean deep 等等,後來的一首,是almost over you。那一刻,時間好像停頓了。合上眼晴,過去就過去了罷。再向前,看見當下的人與事,原來,日子是不會白過的。更想不到,是在新加坡,沒有包袱,沒有其他人的眼光,隨心,放慢,卻找到了快樂的理由。

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